LES ANTÉCÉDENTES
Les Antécédentes transcende les frontières du corps et de l’âme pour offrir un hommage saisissant aux travailleuses du sexe. Cette pièce, à la fois brutale et poétique, dévoile la quête de l’énergie sexuelle comme un chemin de métamorphose humaine.
Sur scène, Anna Gaïotti engage son propre corps dans une lutte viscérale. Avec la danse, le texte et des costumes façonnés par ses mains, elle compose un spectacle total, troublant et captivant. Inspirée du théâtre Nô japonais et de la figure du clown, elle tisse une esthétique où la vulnérabilité et la puissance s’entrelacent.
À ses côtés, Vierge noir e crée une musique brute et extatique, véritable battement de cœur de la pièce, qui amplifie chaque émotion, chaque geste.
Avec Anna Gaïotti, Clément De Boever, Léo Dupleix, Sigolène Valax,
A Kiss Without Lips création d’Anna Gaïotti, musique de Vierge noir e, cette performance explore le visage intime et monstrueux de la résistance féminine, où chaque geste, chaque son est une revendication d’existence.
La création sonorone, du trio Vierge noir e, Léo Dupleix, Sigolène Valax et Anna Gaïotti fait vibrer l’espace, oscillant entre délicatesse et puissance brute. Sur scène, les corps habités de Clément De Boever, Nathalie Broizat et Silvia Di Rienzo et Anna Gaïotti incarnent une folie nécessaire, une démesure qui parle d’oppression et de libération.
Les lumières, d’Estelle Gautier et Fanny Lacour, enveloppent cet univers, amplifiant chaque mouvement, chaque souffle.
A Kiss Without Lips est une invitation à plonger dans les ombres folles et lumineuses de la résistance, à embrasser l’étrangeté comme une forme de beauté et de révolte. Une expérience où les frontières entre le cri, le chant et le silence s’effacent pour laisser place à une force collective et intime.
A KISS WITHOUT LIPS
L’eucalyptus, cet exilé aux racines profondes, porte en lui la mémoire d’un arrachement et la force d’un renouveau. Sa fibre altruiste et résiliente se révèle dans une performance où la distillation devient un pont subtil entre la plante et nous. L’alliance opère, et soudain, nous respirons autrement.
Sous la direction de la chorégraphe magicienne d’Aniara Rodado, le danseur David Guasgua Montenegro fait du corps un espace de dialogue avec les végétaux. Sig Valax tisse une trame sonore organique, Camille Claire Olympie sculpte le temps par des vidéos et motion design. Et Joaquim Almeida, dans une collaboration arts-science empreinte de douceur et de sensibilité, éclaire ce geste poétique d’une lumière nouvelle.
C’était en nov 24, au Lieu Multiple, bastion de l’esprit hacker et des aventures transdisciplinaires, que cette rencontre vibrante prend vie.
Transmutation de base-Alien/Migration
Crème pour voler
Dans Crème pour voler, Aniara Rodado convoque les plantes et les esprits dans une performance envoûtante où la danse devient un acte de résistance. Imprégnée de sensualité et de transes ancestrales, elle plonge dans les corps irrationnels pour toucher les flammes de nos désirs enfouis et exposer la cruauté d’un monde encore enfermé dans des pensées patriarcales délétères.
Sig Valax enveloppe la scène d’un paysage sonore vibrant, entre pulsations organiques et résonances éthérées, tandis que Camille Claire Olympie façonne l’imaginaire à travers des vidéos et des mouvements numériques hypnotiques. Joaquim Almeida apporte une touche délicate, mêlant subtilité et intensité dans cette alchimie transdisciplinaire.
Présentée dans le cadre du Festival Transform à Marseille en octobre 2024, cette performance transcende les frontières de l’art pour devenir un rituel de libération et de réinvention. Une invitation à voler, au-delà des cages visibles et invisibles.
